Artiste bambou mondialement reconnu TANABE CHIKUUNSAI IV
Un artiste hors du commun à Sakai.
Tout commence avec l'artiste en bambou Wada Waichisai (1851-1901) qui descend d'une longue lignée d'artisan, et commence à varier les formes de ses oeuvres en utilisant un style chinois appelé "karamono" pour fabriquer des ustensiles pour la cérémonie du thé et diverses formes de panier.
Un de ses meilleurs disciple Tanabe Chikuunsai (1877-1937) a modernisé cette tradition tout en la perpétuant. Il developpa le style de panier en bambou "ryuurikyou" en étudiant des peintures du 18ème siècle qui représentaient ces corbeilles avec des décorations de fleurs ou fruits. Ce nouveau style devint une tendance dans le monde de l'art japonais de bambou, refletant l'ambition de l'artiste de faire reconnaitre son style à un niveau égale aux artistes de céramiques ou des maitres laquier.
Tanabe Chikuunsai II (1910-2000) et III (1940-2014) ont poursuivis la lignée Tanabe avec un style géométrique unique.
L'actuel Tanabe Chikuunsai IV (né en 1973) basé à Sakai porte une grande importance a respecté les différents styles de ses ancetres mais en les transposant dans un univers artistique.
Alors que les créations Tanabe étaient des outils, l'actuelle génération, conscient que les outils en bambou sont moins utilisés au quotidien, les a tranformés en gigantesques structures organiques. On peut citer son oeuvre de 6 mètres de haut "Godai" installé en 2016 au musée Guimet de Paris ou "The Gate" en 2017 au Metropolitan Museum of Art de New York.
Aujourd'hui, Tanabe Chikuunsai IV enseigne à plusieurs apprentis comme ses prédécesseurs. Et dans le monde reconnu de l'art de bambou japonais, il est rare de ne pas voir de disciple de la famille Tanabe.
